対談♪アートディレクター／グラフィックデザイナーのNASU前田高志さんをお迎えして♪その4

前にもお話出ましたが、クラシック音楽に対するイメージのお話を演奏会の観点からもう少し…。
クラシック音楽って言うだけで、『なんかお堅い』『難しい』『分からない』と構えちゃうところがあると思うんですね。
そんな印象になってる一つの原因として、これもあげられるのかなぁと思っている事が…
前に、私の長年通ってる美容室のオーナーがちらっと言ってたんですけど、
『クラシックの曲名の、「第〇楽章」とか「〇〇長調」とか言われても分かんないよね。難しいじゃない？』って。
あぁ、確かに。硬い言葉が並ぶなぁって思ったんですね。
それなら、「第〇楽章」の代わりに「〇th mov.」とか、「〇〇長調」の代わりに「〇mejor」とか「〇-dur」とかの表記にする事は出来るんです。
日本語にこだわる必要もないのかなぁと。

なるほど～。そうかも知れないですね。
最初の壁を乗り越えて、いざコンサートに来ていただいたとして、一流の演奏会だと特に、ホールのマナーとか、アナウンスで執拗に注意したり、場合によってはプログラムに注意の文字があったりするんですね。
マナーは大切だと思うのですが、それを何度も執拗に伝えられると、なんだか窮屈というか。
ホールの空気感も、そういう雰囲気になりますからね。
マナーとしては、
・携帯電話やアラーム付き腕時計は電源を切る。
・プログラムを床に落とさない。
まぁこれくらいは音が気になる事ですし、大切だと思うので、気を付けた方が良いと思いますけど。
他にも、暗黙の了解で、
・咳やくしゃみをしない。我慢出来ない時はハンカチで押さえて音が出ない様にする。
・むやみにガサガサ動かない。
・演奏中にプログラムをめくったりしてガサガサ音を立てない。
・拍手を間違った所でしない。
とか。
そういう空気もあるので、なんか初めて聴きに行ったコンサートで緊張してしまった、とかも聞きますね。
マナーは、来てくれたお客さん皆に楽しんでもらう為に必要だと思います。
ただそれを堅苦しいと思わせてしまうと言う所に問題があるかも知れません。
マナーは守りつつ、新規さんでもリラックスして純粋に音楽を楽しんで聴いてもらうにはどうしたらいいか、ですね。
『気軽にクラシック』みたいな演奏会もあって、子供連れOKだったり、コーヒーなどを飲みながらゆったり楽しむ、みたいな演奏会もありますね。

私のちょっと、ミーハー的な色眼鏡(笑)は多少入ってるとも思うんですが、例えばノルウェーに行っていた頃、演奏会色々行ったんですが、若者も結構気軽にコンサートに来てたりするんですよね。
映画に行く様なラフな感覚で。
で、やっぱりその場にいるとお客さんの空気感とか会場の空気感とか伝わるじゃないですか。
あのノルウェーで感じた、良い感じの空気感のコンサート、日本でもやれたら最高だなと思いますね。
新しいお客さんも来やすいんじゃないかなと思います。

『眠りやすいクラシック』面白いですね(笑)
心地よい贅沢なお昼寝をあなたに…みたいな(笑)
どうにか、日本でのクラシックに対するイメージを変えられたらなぁと思ってます。

そう思います！

話題変わりますが、前田さん、アニメとか見られますか？

1980年代なので、結構古いんですけど『※銀河英雄伝説』ってご存知ですか？
もともと田中芳樹さんが書いた小説で、それがアニメ化されて、本編が110話だったかな。外伝も50話、劇場版も3作くらいある超大作なんですけど。

DVDレンタルでも、いまだにTSUTAYAとかにありますね。
これ、アニメのBGMが※全部クラシック音楽なんですよ。
※OP曲、ED曲、同盟の国歌はオリジナル曲
で、選曲がすごく良くて。『のだめ』だと有名な曲を使ってる事が多いんですけど、『銀河英雄伝説』はコアな曲を使ってると言うか、選曲のセンスがすっごく良いんですよね。

テレビ放映が始まる前に、宣伝用として、劇場版が先に作られたみたいなんですね。
その中に長い宇宙での戦闘シーンがあるんですが、そのBGMでラヴェル作曲の『ボレロ』を一曲丸ごと、最初から最後まで使ってみたら、案外良くって、『この際アニメのBGMは全部クラシック音楽にしよう！』ってことになったらしいです。

アニメの製作は徳間ジャパンです。
で、BGMで使用しているクラシックの音源もすごくて。
クラシックの名門レーベル、ドイツのシャルプラッテンレコードの音源を使用しているので、演奏も本場一流の演奏なんです。
徳間ジャパンがそれらの音源を大量に所有してた為に叶ったそうですよ！
『のだめ』と一緒で、『銀英伝』を見てクラシックが好きになったって人も、結構いるみたいです。

あ！そうなんですね！
『エヴァンゲリオン』は私見てないんですよねぇ。知らなかった！

へーー！ホントだ！
あ、この動画はシンセサイザーで、と言うか電子音でアレンジしてますね。動画をアップした人が作ったのかな？
もしくはエヴァの中でもこういう感じだったか…どっちかですね。
こういう人気のアニメとかでクラシック曲が使われるのは嬉しいですね♪
結構、CMとかテレビのバラエティ番組とかでも、実はクラシック曲、結構使われてるんですよね。

では、長くなりましたが、いよいよ最後のテーマ、ご質問です。
一番インタビューっぽい質問ですが(笑)
前田さんがデザインをする際に、一番大切にされている事はなんですか？<

クライアントの想いであったり、コンセプトであったり、と言う事ですか？

そっか。そうですよね。
まずはお客さんに足を運んで頂かない事には、何も始まらないですからね。

なるほどーーー。いやぁ…音楽も一緒ですねぇ。気が引き締まります(笑)
どこまで演奏出来たらプロとか、どこまで出来たら有料の演奏会を出来るかとか、そういう堺がなんとなく曖昧なんですよね。
アマチュアでも料金取って演奏会する場合もありますし。プロでも無料の演奏会する事もあるし。
お客さんからすると、違いが分かり難いと言うか。
でもレベルの差は大きくありますね。

私、結構違う分野の方とお話すると、ヒントになる事が多くて。
行きつけのカフェがあるんですけど、そこのオーナーさんと話してて『あ！次この方向に行くのが良いかも知れない！』とか。
そういうヒントとか気づきを沢山頂くのって、意外と音楽の人と話してる時より、違う業界の人とお話している時の方が多い気がします。
『音楽で考えたらどうなるかな』って。
そういう事考えるの、好きなんですね。なので、今日ほんっっっとに勉強になりました！！

いやぁ！こちらこそです！！
本当にありがとうございました。